21. novembre 2022 · Commentaires fermés sur Combattre contre la colonisation : quelle écriture de combat ? · Catégories: Première · Tags: ,
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Indigné contre le colonialisme ! 

 Une écriture de combat se définit par sa capacité à mobiliser les ressources de la langue afin de soutenir une thèse;

 Nous allons nous employer à comparer trois stratégies argumentatives pour un même combat : celui qui consiste à dénoncer la colonisation .

Commençons par examiner le Discours de Césaire  

Qui est l’auteur ? Aimé Césaire est né  en Martinique : il suit des études au lycée Victor Schoelcher à Fort-de-France, puis à Paris  où il se lie d’amitié avec Léopold Sédar Senghor et enfin à l’École normale supérieure.Il entre en contact avec de jeunes étudiants africains et prend conscience de l‘aliénation culturelle qui caractérise les sociétés coloniales martiniquaises et guyanaises. Avec d’autres étudiants, il fonde en 1934 le journal “L’Etudiant noir”.
En réaction à l’oppression culturelle du système colonialiste français, Aimé Césaire commence à écrire en 1936 et forge le concept de négritude . Il veut lutter contre la tentative d’assimilation culturelle de la France et promouvoir la culture africaine victime du racisme engendré par le colonialisme.  : “Je suis de la race de ceux qu’on opprime”.En 1939, ayant obtenu l’agrégation de lettres, Aimé Césaire retourne en Martinique où il enseigne et publie un texte  de nature poétique  “Cahier d’un retour au pays natal”.   Plus »

15. novembre 2022 · Commentaires fermés sur Comparer des stratégies argumentatives: combattre pour les droits des femmes · Catégories: Première

Dans le cadre de notre parcours consacré aux combat pour l’égalités des droits, nous avons rencontré des textes argumentatifs . Ils se caractérisent par leur caractère non fictionnel et leur appartenance, pour les deux extraits que nous comparons , au genre de l’essai. En 1949, Simone de Beauvoir fait paraître son ouvrage Le deuxième sexe dont la thèse centrale démontre d’abord l’infériorité des femmes en matière de droits , pour pouvoir dénoncer cette injustice.  Beauvoir fonde son argumentation sur des affirmations prétendument historiques et compare la position des femmes dans la société  de son époque, à celles des vassaux dans la société médiévale; Elle emploie, à dessein, le vocabulaire spécialisé : esclave, vassale et femme-lige alors que l’homme est qualifié de suzerain ( l 17 ) en sa qualité de protecteur naturel . Elle fera également référence au système de castes qui maintiennent les individus dans des rôles prédéfinis et qui n’évoluent pas. Plus »

06. novembre 2022 · Commentaires fermés sur Femmes ou esclaves, comment perfectionner l’éducation des femmes ? L’avis de Laclos. · Catégories: Lectures linéaires, Première · Tags: ,

Au dix-huitième siècle, l’art des débats publics était fort prisé et il était d’usage de composer des discours en réponse à une question posée par une assemblée de savants regroupés en académie ; ces académies se sont développées en France sur le modèle de la Royal Society londonnienne ;leurs travaux de recherches  s’adressent à la communauté scientifique internationale  mais  elles visent également un public plus large, composé “d’honnêtes hommes”  cultivés . Pour se faire connaître, elles  organisent des concours où elles soumettent à la discussion des thèmes d’actualité et  des problèmes liés au développement des sciences. Rousseau gagne ainsi en 1750 le prix de morale décerné par l’Académie de Dijon en répondant à la question mise au concours : « Si le rétablissement des sciences et des arts a contribué à épurer les mœurs.»En France comme en Angleterre, les académies sont cependant  interdites aux femmes. L’Italie fait exception. En sa qualité de scientifique, Madame Du Châtelet est élue et inscrite sur le registre des membres de l’Académie de la ville de Bologne, le 1er avril 1746. Jean-Jacques Rousseau écrira ainsi un de ses plus célèbres essais :  son Discours sur l’origine et les fondements de l’inégalité parmi les hommes” en réponse à l’académie de Dijon qui avait formulé ainsi sa question : quelle est l’origine de l’inégalité parmi les hommes, et si elle est autorisée par la loi naturelle ? » Choderlos de Laclos répond, à son tour ,en 1783 à la question posée par cette même  l’académie de Dijon : ” Quels seraient les meilleurs moyens de perfectionner l’éducation des femmes ? ” Voilà une partie de sa réponse .Le premier mouvement du texte montre que les femmes pensent être les esclaves des hommes et le second mouvement les incite à se révolter contre cet état qui n’est pas leur état naturel;
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09. septembre 2022 · Commentaires fermés sur Le malade imaginaire dans Le roi danse: Molière joue Argan · Catégories: Première · Tags:

Ce film réalisé en 2000,  retrace une partie de la carrière de Molière et sa rencontre avec le compositeur italien Lully : ce dernier rêve de devenir l’ami du jeune roi mais  avec le jeune Louis XIV, leur relation sera conflictuelle . En effet, c’est en 1653 que Lully devient compositeur à la cour et ses ballets servent à merveille la politique du Roi; Louis commence son règne personnel sous la régence de sa mère Anne d’Autriche; il est âgé de 22 ans lorsque Lully arrive à la Cour et pour asseoir symboliquement son pouvoir, il interprète une chorégraphie réalisée par le compositeur :  la « Danse du Soleil “. Ce ballet sera à l’origine de son illustre surnom: le Roi Soleil .  Le roi apparaît sur scène en soleil et sa danse  illustre son nouveau rôle à la Cour; Il est désormais le centre de cet univers et règne en maître absolu sur tous ses courtisans .On retrouve dans le prologue du Malade Imaginaire un éloge fort appuyé à la gloire du monarque.

Molière est , à cette époque, soutenu par Monsieur , le frère du roi et il va rapidement collaborer avec Lully et travailler pour Louis XIV en créant des comédies ballets et des opéras . mais le roi vieillit et perd son habileté : il renonce à danse en public . peu à peu Lully cherche à se détacher de Molière et ne souhaite plus que sa musique soit associée à ce qu’il nomme des “bouffonneries “; Lully cherche même à évincer Molière et  obtient du roi le privilège de toute composition musicale sur le territoire français . Molière doit donc renoncer à composer des spectacles musicaux. l’extrait proposé montre la première scène du Malade imaginaire ; L’acteur qui interprète le rôle de Jean -Baptiste Poquelin, qui joue ici Argan  semble très malade . Molière mourra le , après la quatrième représentation. Le Roi fit alors une exception en son honneur et ordonna des funérailles, contrairement aux usages de l’époque qui voulaient que les comédiens ne fussent pas inhumés dans les sacrements de l’Église.

 

27. mai 2022 · Commentaires fermés sur Alchimie d’une ville la nuit : le Crépuscule du soir de Baudelaire . · Catégories: Lectures linéaires · Tags:

 

Situé dans la section Tableaux Parisiens des Fleurs du Mal , le poème Crépuscule du soir , décrit un Paris fantastique  et nocturne , peuplé de créatures  étranges.  Baudelaire affectionne ces états intermédiaires , cet entre-deux , un moment suspendu entre la nuit et le jour, l’ombre et la lumière et dans ce crépuscule du soir , qui fait écho à celui du matin,  il s’inspire des transformations du paysage au moment où la nuit tombe  pour imaginer un univers inquiétant . Ce changement de luminosité semble entraîner de nombreuses modifications, à la fois de la vile, de l’atmosphère, du paysage et même des individus qui le composent . C’est cette  mystérieuse alchimie que tente de saisir l’auteur des Fleurs du Mal ; Plus »

19. mars 2022 · Commentaires fermés sur L’irrémédiable : descente aux Enfers selon Charles Baudelaire · Catégories: Commentaires littéraires, Lectures linéaires, Première · Tags: , ,

 Lorsque Baudelaire compose , en 1857, son recueil Les Fleurs du Mal, il conçoit une architecture dans laquelle le Spleen, cette mélancolie parfois teintée d’angoisse,  tient une place très  importante; La première section qui porte d’ailleurs  le titre de Spleen et Idéal  compte environ 80 pièces et nous montre justement les tentatives souvent désespérées mais toujours renouvelées  du poète pour rejoindre cet idéal lumineux et aérien auquel il aspire  . Après une série de Spleen , le poète nous monter ici le caractère irrémédiable et fatal de la Chute et ce que l’Homme découvre au fond du gouffre . Le poème est formé de dix quatrains d’octosyllabes aux rimes  embrassées et exprime  donc les étapes d’une curieuse descente aux enfers . Plus »

14. mars 2022 · Commentaires fermés sur Brumes et Pluies · Catégories: Commentaires littéraires, Première, Seconde · Tags:
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En 1861 , Baudelaire a quarante ans et il se remet d’un procès retentissant contre son recueil de poèmes Condamné à livrer au public une version allégée de certaines de ses compositions et à en supprimer d’autres, il décide de remanier son oeuvre . Dans son nouveau recueil intitulé Tableaux Parisiens, il intègre la ville  de Paris et les paysages parisiens  . Parmi les 18 poèmes regroupés dans cette section, 8 figuraient déjà dans la section Spleen et Idéal des Fleurs du Mal en 1857.  La ville y est décrite comme un nouvel espace esthétique et poétique. Il montre à la fois la pauvreté de certains quartiers et la magie urbaine d’une “fourmillante cité, cité pleine de rêves” où ” tout même l’horreur tourne aux enchantements “.

Introduction d’un commentaire littéraire 

Composé par Charles Baudelaire, poète français situé au carrefour de trois courants littéraires successifs: le Romantisme, le Parnasse et le symbolisme, Brumes et Pluie est un sonnet formé de deux quatrains et de deux tercets  d’alexandrins aux rimes plates qui , sur un registre lyrique et élégiaque , célèbre le pouvoir du brouillard.  (Problématique)  En quoi peut on dire de ce poème qu’il représente un paysage état d’âme ?  (Annonce de plan ) Dans une première partie, nous montrerons qu’il est formé de différents éléments naturels symboliques et ensuite nous verrons que ces éléments sont mis en correspondance avec des sentiments éprouvés par le poète. 

1. Le paysage : (de quel type de paysage s’agit-il ? ) 

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mes sous-parties vont répondre à cette question  

1. Un paysage “flou” : le poète évoque tout d’abord trois saisons différentes , le printemps, la fin de l’automne et l’hiver , saisons toutes trois qualifiées  d’ “endormeuses “; Cet adjectif peut sembler dériver du verbe endormir et il s’agirait pour le poète de nous faire comprendre que ce temps lui donne envie de dormir ou qu’il endort quelque chose en lui.  Les éléments qui composent le paysage sont assez vagues: “une grande plaine ” au vers 5 , un vent glacial, les longue nuits et une girouette personnifiée ; cette girouette sous l’effet du vent violent fait du bruit et le poète la compare à un homme enroué ce qui n’est guère agréable et rappelle le bruit du frottement des pales de métal sous l’effet du vent . 

2. Un paysage triste et “éteint”: le poème fait préférence , à plusieurs reprises,au froid notamment avec le mot frimas au vers 10 et au vers 5, l‘autan froid ; Il est également question de la nuit, et du côté terne de la lumière avec l’adjectif “blafardes” qui signifie d’une pâleur extrême, presque maladive. 

3. la beauté du Mal ? 

En dépit de ces caractéristiques désagréables, le paysage semble exercer un certain charme sur le poète qui déclare “je vous aime et vous loue” en s’adressant à ces saisons froides. de plus, il évoque leurs effets positifs sur son état d’ âme à la fin du premier quatrain .  Les saisons sont d’ailleurs assimilées à des reines au vers 11 : ce qui les rend  précieuses te contribue à les valoriser . 

En effet, le poète semble apprécier ces conditions climatiques et ces paysages pourtant fantomatiques : pour quelle raison apprécie-t-il ce paysage ? C’est à cette question que nous allons répondre dans cette seconde partie de notre étude . 

II Les sentiments du poète  

1.

Baudelaire invoque les saisons comme s’il s’agissait presque de divinités et on remarque la présence d’un O qui rend hommage à cette atmosphère pourtant sinistre ; ce qui plait au poète c’est avant tout ce “linceul vaporeux “; on peut penser ici qu’il s’agit de la brume ou du brouillard qui enveloppe chaque chose d’un halo de brume et qui brouille notre perception des couleurs , des  formes et des volumes .  Le mot linceul connote la mort car au sens propre, il s’agit du drap blanc dans lequel on place les morts avant de les déposer dans leur cercueil ou sur un bûcher funéraire ; mais l’adjectif vaporeux fait penser à une sorte de brume légère, comme de la vapeur d’eau, à un tissu léger. Les connotations de ces deux mots sont opposées. 

2. Des images morbides

 Cette présence de la mort dans le paysage et dans le tableau est perceptible à d’autres moments; Quand par exemple il est question , au vers 9; “des choses funèbres” et même au vers 12 des “pâles ténèbres ” . On notera ici l‘oxymore pâles ténèbres qui oppose la blancheur à l’obscurité la plus totale ; Cette figure de style retient notre attention car elle rapproche deux lots qui sont habituellement opposés. Elle crée donc un effet de surprise. 

3. Une sorte d’apaisement 

En dépit de ce froid et de cette tristesse, le poète se sent à l’aise au sein de ce paysage qui est celui qui convient à son âme; En effet, il  sent son âme qui “ouvrira ses ailes de corbeau” . Baudelaire par analogie, associe son âme  un oiseau à la triste réputation et il parait prendre son envol dans cette ambiance ; ce paysage est donc celui qui lui convient car il représente extérieurement ce qu’il ressent intérieurement. Il est donc à l’unisson  avec cette atmosphère.  Et ce brouillard est “doux ” à son coeur car il forme comme un voile protecteur entre lui et la douleur ; 

Le dernier vers construit l’image d’un amour éphémère mais consolateur : “deux à deux” renvoie à l’image du couple ou de la rencontre amoureuse et le “lit hasardeux ” laisse à penser que ce sera un amour sans lendemain ; Seule la rencontre amoureuse est capable de réconforter le poète encore plus fortement que ces paysages nocturnes et vides. Mais cet amour ne dure pas et cela nous ramène au Spleen

En conclusion, ce paysage état d’âme correspond à l’intériorité du poète qui souffre de son spleen ; Seul l’amour semble de taille à combattre ce mal-être existentiel. Cependant Baudelaire se sent accordé à cette mélancolie du paysage et du temps qui parle directement à son âme car elle en est la traduction sous les traits des correspondances symboliques. 

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Questions : ( les exemples seront pris dans le poème ) 

1. Définis un oxymore et donne un exemple 

2. Donne un titre à la première sous-partie de la partie II

3. Explique ce qu’est une correspondance symbolique et donne un exemple

4. Qu’est-ce que la mélancolie ?

5. Quelle était la problématique de ce commentaire ?

6. Quels éléments biographiques sont importants pour comprendre ce poème ? 

7. Que sais tu sur le procès des Fleurs du mal : Baudelaire a t-il gagné ou perdu ? 

8. Quelle différence y at-il entre le registre  lyrique et le registre élégiaque ? 

14. mars 2022 · Commentaires fermés sur Chant d’automne de Charles Baudelaire · Catégories: Commentaires littéraires, Première · Tags: ,

La fuite du temps est un thème qui a inspiré de nombreux poètes depuis l’Antiquité; Pendant la période romantique,  la fuite du temps apparaît sous différentes formes  souvent associée à la vieillesse et à la perte de l’amour .  Charles Baudelaire , dans son recueil Les Fleurs du Mal , paru en 1857,a consacré un certain nombre de pièces à cette thématique qu’il rapproche très souvent de son Spleen : cet état d’âme mélancolique et angoissé qui lui fait voir la vie en noir. Dans les sept quatrains d’alexandrins aux rimes croisées qui forment ce chant d’automne aux accents élégiaques  ,comment le poète a-t-il choisi de représenter le temps , cet ennemi qui lui ronge la vie et se fortifie du sang que l’homme perd ? Plus »

13. mars 2022 · Commentaires fermés sur Baudelaire et le Spleen: préparer un plan de commentaire · Catégories: Commentaires littéraires, Lectures linéaires, Première, Seconde · Tags: , ,
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Parmi les poèmes qui composent le recueil Les Fleurs du Mal, on distingue différents poèmes qui ont le même titre : Spleen. Quel est cet état étrange que caractérise longuement le poète et qui prend des allures de prison mentale ? Il s’agira dans le cadre de notre étude de l’univers carcéral en poésie, de décrypter les images de l’enfermement qui apparaissent dans la composition du poème baudelairien. 

Baudelaire invente une forme de désespoir radicalement nouveau, de mélancolie qui ne ressemble à aucune autre et qui est la source d’inspiration de sa poésie : le spleen.Le mot spleen a pour origine le mot anglais spleen (du grec ancien σπλήν : splēn) qui signifie « rate » ou « mauvaise humeur ». En effet les Grecs, dans le cadre de la théorie des humeurs, pensaient que la rate déversait un fluide noir dans le corps : la bile noire, responsable de la mélancolie.
Le plus souvent, on l’associe à une  tristesse vague, dont on ne connaît pas les causes. Chez Baudelaire, le spleen devient une des composantes essentielles de l’angoisse d’exister. → En fait, Baudelaire donne exactement à son spleen le sens que la psychologie donnera ensuite à la dépression. Plus »

27. janvier 2022 · Commentaires fermés sur Parcours : Ecrire et combattre pour l’égalité hommes / femmes · Catégories: Dissertations sur oeuvre, Première · Tags: , ,

Le féminisme a  débuté avec la prise de conscience du sort des femmes ,considérées souvent comme inférieures en droits notamment, à leurs homologues masculins . En écrivant, en manifestant, dans la rue ou dans des salons , elles ont cherché à faire valoir leurs arguments et elles ont combattu pour obtenir des droits qu’elles estiment légitimes . Chaque époque a imposé ses revendications et ses luttes et de nombreux hommes ont pris part, eux aussi, à la défense des droits des femmes. Les textes que vous trouverez en pièces jointes sont des témoignages des différentes phases de ces revendications ; Ils datent du siècle des Lumières mais également du dix-neuvième siècle et certains témoignages sont contemporains. Plus »